用感性的文化創意行銷臺灣
21世紀前夕英國率先以「文化創意產業」作為新世紀經濟的驅動力，臺灣在2002年也啟動文化創意產業，2008年政府將文創業納入重點的發展計劃，預計在2012年前投入近213億元，扶植電影、電視、流行音樂、數位內容、設計及工藝6大旗艦產業，希望創造20萬個就業機會及1兆元的文創產值，成為亞太文創業的匯流中心。由此不難看出文化創意是新經濟時代的元素，文創已然崛起帶動全球經濟發展；因為文化是一切競爭的優勢，要行銷台灣就要從文化出發。「文創」時代，唯有具備「文化創意」的人性化商品才能當道，將創意商品國際化賺取外匯，讓臺灣文化得以行銷全球。建立完善的文化創意行銷與人才培育系統，才能讓臺灣文創業缺乏中介型人才的問題獲得解決；只要順利將創意作品商業化，以「美感經驗」行銷臺灣文創商品，推動更多相關產業，才能創造另一個臺灣經濟奇蹟!
未來學大師托夫勒:「誰佔領了創意的致高點，就能控制全球」。臺灣這幾年的經濟轉型已湧出旺盛的創意力，創意瞬間變得熱門，這股能量也具體呈現在各個不同領域中。套上熊彼得的「創造性破壞」理論-用新的取代舊的，創造富有創意的商品；文化是一切競爭的基本優勢，它讓產品活起來，將文化當成創作靈魂，注入更豐富的「美感元素」，這樣的創意加值能給予商品獨特魅力。加上特有的環境風土民情，藉此創造商品更強的生命力，如此具故事性的文創商品就足以感動人。盡情發揮自我的獨特文化產業特色，激發出更多的創意火花，臺灣的美學經濟才能活絡起來。從生活中提升美學品味和培養設計概念，用心觀察體會生活，每個人都能成為創意家或設計家!文化的內涵包羅萬象，如歷史、音樂、繪畫、雕塑、戲劇、電影、文學等，要善用豐富的藝術與文化，結合科技與跨領域整合，將豐富且具地方特色的藝文產品，有系統地與科技產業結合為一，創意出更多元性的文化產業市場與商品，以網路新媒界主導，文創業就是一門具競爭力的價值產業!以亞洲來說，臺灣具特殊的文化地位與優勢，正是最自然詮釋創意的方式!
文化創意商品要貼近人心，就要具備文化基因的差異性，才算是感動人心的客製化商品；「客製化」時代，我們須體貼顧客需求，將顧客當成商品。文化創意設計是以人為根本、文化為主體，幫助顧客完成自我實現願望，這就稱為「體驗行銷」。這是21世紀的趨勢，經由貼近消費者的體驗手法，透過創意的加值，讓他們從體驗的「感動」實現更高的價值。文創業是一種體驗產業，消費者的購買決策並非只有價格，還包含其它關鍵性因素；像觸覺、視覺、空間或情境展現的美感與風格，這些都有助於顧客心理形成體驗的感動與回憶作串連，也是用「感性行銷」來左右消費者的購買行為。文創業是新的經濟引擎，在臺灣正在萌芽，它是屬於門檻較低的創業途徑，不論是街頭藝人或創意市集都屬於文創業者。要看重自己將眼光放遠，作跨領域、跨部門，和跨時空的國際性交流，藉此激發各種共同合作創意設計的可能，創意出非凡又符合人性需求的客製化商品。
臺灣要走出自己的藍海模式，就要有具高附加價值的「自我品牌」，才能建立永恆的企業價值模式。用無形的文化為本質與商品作結合，這樣的文創行銷模式才能賺取永久財；政府要保護創意，設立商業障礙，讓創意變成有形的智慧財產權。臺灣目前有幾種不同的授權方式，像是以藝術(幾米)、品牌(奶油獅)、運動(王建明)，與肖像娛樂(人物公仔)，這就是文創業永續經營的方法。在時尚精品界知名的「法藍瓷」與「琉園」都是結合個人生活體驗與文化特色，創作具美感又令人感動的藝術品；也同樣運用精湛工藝結合創意建立品牌，再透過展覽行銷本土藝術進入國際舞臺。還有聞名國際的藝術表演團體-「雲門舞集」與「明華園」也分別以文化創意結合行銷管理與通路經營，成功創立品牌行銷全球。臺灣文創業正積極邁向國際化發展，雖然我所提及的案例都屬於較大品牌，不過設計與創意並無大小之別，希望藉此激發讀者找到最佳的著力點，看出連結文化創意產業行銷國際的遊戲規則。
臺灣許多小型文創業者正在以強大的力量連結，「創意市集」就是我最深的體會，臺灣內需市場小，文創業者應專注於更大的國際市場，結合東西方文化，找出與眾不同的創意活水跟上世界潮流。日本藝術家村上隆和臺灣導演李安，其創作蛻變都來自於西方的學習歷程，再融合東、西方文化創意出新作品，才能在短時間內獲得西方消費者認同。你知道「說故事」也是另一股文化創意新力量嗎?文創者透過故事詮釋既有的文化遺產，賦予產品生命力，就能順利將高感性的文化創意商品行銷全球!著名的英國「魔法哈利波特」與「彼得兔」小說作者都運用其文學創作，從文學領域跨足娛樂界與旅遊界，運用「說故事」的力量帶領大家感受英國的古典建築及文化遺產，打動人心產生夢想，成功行銷英國，帶動當地觀光業，還以授權方式銷售周邊相關商品，這股驅動創意經濟的力量真的不容忽視。除了設計與工藝外，臺灣在電影、電視、流行音樂及數位內容的創意力都稱得上是亞洲龍頭，只要善加運用文化的創意經濟，將它變成未來的文化遺產，就能逐步實現創意國度的夢想。衷心盼望政府和民間共同合作，積極投入文創業，發揚既有的產業永續經營，為生活在這片土地的子孫留下珍貴的文化遺產!
未來學大師托夫勒:「誰佔領了創意的致高點，就能控制全球」。臺灣這幾年的經濟轉型已湧出旺盛的創意力，創意瞬間變得熱門，這股能量也具體呈現在各個不同領域中。套上熊彼得的「創造性破壞」理論-用新的取代舊的，創造富有創意的商品；文化是一切競爭的基本優勢，它讓產品活起來，將文化當成創作靈魂，注入更豐富的「美感元素」，這樣的創意加值能給予商品獨特魅力。加上特有的環境風土民情，藉此創造商品更強的生命力，如此具故事性的文創商品就足以感動人。盡情發揮自我的獨特文化產業特色，激發出更多的創意火花，臺灣的美學經濟才能活絡起來。從生活中提升美學品味和培養設計概念，用心觀察體會生活，每個人都能成為創意家或設計家!文化的內涵包羅萬象，如歷史、音樂、繪畫、雕塑、戲劇、電影、文學等，要善用豐富的藝術與文化，結合科技與跨領域整合，將豐富且具地方特色的藝文產品，有系統地與科技產業結合為一，創意出更多元性的文化產業市場與商品，以網路新媒界主導，文創業就是一門具競爭力的價值產業!以亞洲來說，臺灣具特殊的文化地位與優勢，正是最自然詮釋創意的方式!
文化創意商品要貼近人心，就要具備文化基因的差異性，才算是感動人心的客製化商品；「客製化」時代，我們須體貼顧客需求，將顧客當成商品。文化創意設計是以人為根本、文化為主體，幫助顧客完成自我實現願望，這就稱為「體驗行銷」。這是21世紀的趨勢，經由貼近消費者的體驗手法，透過創意的加值，讓他們從體驗的「感動」實現更高的價值。文創業是一種體驗產業，消費者的購買決策並非只有價格，還包含其它關鍵性因素；像觸覺、視覺、空間或情境展現的美感與風格，這些都有助於顧客心理形成體驗的感動與回憶作串連，也是用「感性行銷」來左右消費者的購買行為。文創業是新的經濟引擎，在臺灣正在萌芽，它是屬於門檻較低的創業途徑，不論是街頭藝人或創意市集都屬於文創業者。要看重自己將眼光放遠，作跨領域、跨部門，和跨時空的國際性交流，藉此激發各種共同合作創意設計的可能，創意出非凡又符合人性需求的客製化商品。
臺灣要走出自己的藍海模式，就要有具高附加價值的「自我品牌」，才能建立永恆的企業價值模式。用無形的文化為本質與商品作結合，這樣的文創行銷模式才能賺取永久財；政府要保護創意，設立商業障礙，讓創意變成有形的智慧財產權。臺灣目前有幾種不同的授權方式，像是以藝術(幾米)、品牌(奶油獅)、運動(王建明)，與肖像娛樂(人物公仔)，這就是文創業永續經營的方法。在時尚精品界知名的「法藍瓷」與「琉園」都是結合個人生活體驗與文化特色，創作具美感又令人感動的藝術品；也同樣運用精湛工藝結合創意建立品牌，再透過展覽行銷本土藝術進入國際舞臺。還有聞名國際的藝術表演團體-「雲門舞集」與「明華園」也分別以文化創意結合行銷管理與通路經營，成功創立品牌行銷全球。臺灣文創業正積極邁向國際化發展，雖然我所提及的案例都屬於較大品牌，不過設計與創意並無大小之別，希望藉此激發讀者找到最佳的著力點，看出連結文化創意產業行銷國際的遊戲規則。
臺灣許多小型文創業者正在以強大的力量連結，「創意市集」就是我最深的體會，臺灣內需市場小，文創業者應專注於更大的國際市場，結合東西方文化，找出與眾不同的創意活水跟上世界潮流。日本藝術家村上隆和臺灣導演李安，其創作蛻變都來自於西方的學習歷程，再融合東、西方文化創意出新作品，才能在短時間內獲得西方消費者認同。你知道「說故事」也是另一股文化創意新力量嗎?文創者透過故事詮釋既有的文化遺產，賦予產品生命力，就能順利將高感性的文化創意商品行銷全球!著名的英國「魔法哈利波特」與「彼得兔」小說作者都運用其文學創作，從文學領域跨足娛樂界與旅遊界，運用「說故事」的力量帶領大家感受英國的古典建築及文化遺產，打動人心產生夢想，成功行銷英國，帶動當地觀光業，還以授權方式銷售周邊相關商品，這股驅動創意經濟的力量真的不容忽視。除了設計與工藝外，臺灣在電影、電視、流行音樂及數位內容的創意力都稱得上是亞洲龍頭，只要善加運用文化的創意經濟，將它變成未來的文化遺產，就能逐步實現創意國度的夢想。衷心盼望政府和民間共同合作，積極投入文創業，發揚既有的產業永續經營，為生活在這片土地的子孫留下珍貴的文化遺產!
